职场高管韩星月（周爽丽 饰）为了孩子，选择回归家庭成为全职主妇，却发现丈夫丁波（王璐 饰）不仅出轨还转移资产，把一切付出给家庭却遭此巨变，忍无可忍的她，把职场精英的强悍面，在反击渣男的战斗中展现得淋漓尽致，完成自我重生和人生逆袭，为主妇找到兼顾家庭与事业的新方向。

　　極度のあがり症で人とのコミュニケーションが苦手な主人公の女子高生・小ノ星海果(佐藤綺星)は、友達を作れない自身の性格にコンプレックスを抱き悩んでいた。「地球上では自分は理解されない。宇宙に行って居場所を見つけよう。」日々そんな妄想を抱きながらも、不安な気持ちを隠しきれず高校の入学式に出席した海果は、自らを“宇宙人”と名乗る謎の新入生・明内ユウ(伊藤百花)と出会う。夢にまで見た宇宙人が突然目の前に現れ驚くとともに、勇気を振り絞って話しかける海果。聞くと、ユウは記憶を無くして故郷の星に帰る方法を探しているらしい。「二人で一緒に宇宙を目指せば、お得ってこと？」宇宙に行きたい海果と宇宙に帰りたいユウは目的が一致し、二人は力を合わせてロケット製作をすることに…！内気な主人公が”自称宇宙人”との出会いをきっかけに夢を目指し成長していく、宇宙を巡る壮大で繊細な“青春ガールズ群像劇”。

　　When William Gridley arrives from the US in London, he rents part of Carly Hardwicke's house from her and promptly begins to fall in love. Gridley doesn't know that many people think she killed her husband but his boss, the American ambassador, knows and doesn't take this "lapse of judgement" lightly. Since Carly is also American, Gridley saves his job by introducing her to the ambassador, who is promptly smitten and promises to help her. So when a Scotland Yard detective arrives, wanting to get to the truth one way or another, they say they'll help him. And then the comedic complications really begin.

　　Like his fiery study of a popular milieu in Fièvre, Louis Delluc's early masterpiece of impressionist cinema, La Femme de Nulle Part, is almost impossible to see outside of rare archival projections in Paris. Shot in natural settings, and stripped of all that is not cinema, Delluc's psychological drama featuring symbolist muse Eve Francis is an experiment in 'direct style.' A fascinating study in the relationship between past and present, memory, dream and reality, this revolutionary film would be a source of inspiration for successive filmmakers, from Francois Truffaut to Alain Resnais.

　　1990年伊朗西北部发生大地震，影片《哪里是我朋友家》的拍摄地点柯盖尔就在这个地区，导演带着儿子驱车前往那里寻找影片中的演员。父子俩沿路接触到的一个个劫后余生的村民没有人们想象中的悲哀神态，而是积极投身到震后的重建工作，更加珍视生命。尤其是那对在地震后第二天就举行婚礼的年轻夫妇，更能让人感受到经历过劫难的村民们的强大生命力。最后他们没有见到扮演两位小主人公的演员，但有人说刚刚看见他们。　　观众应该还记得《何处是我朋友的家》中那个可爱的演员小男孩，1990年，灾难降临在他居住的地方，大地震几乎毁灭了当地一切。小演员生死未卜下落不明，阿巴斯在地震后，坐着汽车重返故地，寻找孩子。在路上，导演见到了许多触目惊心的景象，废墟、悲痛的人们、死亡……然而，令导演觉得惊奇的是，人们并没有沉溺于悲痛无法自拔，而是在灾难之后重整心情重建家园。死亡使生者更加珍惜生命，以更加充足的勇气活下去，希望并没有失去，片中比较高潮处，是一对男女在地震后举行婚礼。小演员最终没有找到，给片子积极向上的基调抹上了淡淡的感伤色彩。　　幕后制作：该片记录了前往灾区一路上的见闻，获得1992年戛纳国际电影节罗西里尼人道主义精神奖、金摄影机奖。看这部片子，有一种做梦的感觉，对人生的感悟从寻找的足迹一层层剥离出来，彷佛跟阿巴斯一起进行了一次远行，时间随着形形色色的风景在平静中不易觉察地缓慢流逝，蛮有意思。日本导演黑泽明曾经称阿巴斯的作品“无与伦比”，这句评论是否太过此处不予界定，但从这部片子里，阿巴斯的从容以及悲天悯人的胸怀，确实够得上大师的封号，对生命的思考是阿巴斯永不休止的询问以及创作灵感的来源。此片中有一些场面，会在《橄榄树下的情人》中重现，更体现了电影是“造梦”的说法。该片与之前的《何处是我朋友的家》及之后的《橄榄树下的情人》组成“村庄三部曲”。

　　这部电影描述了一位作家哈蒙（John Cassavetes饰）和他的妹妹莎拉（Gena Rowlands饰）生命中的几天。电影中的大部分情节都是在哈蒙的家里发生的，他们在生活中挣扎：哈蒙过着极其颓废的生活，靠酒、烟、以及一段段短期的和女人的关系度日：或者是工作关系认识的女人，或是娱乐场所认识的女人。他也是一个非常不称职的父亲，把自己12岁的儿子扔在酒店的旅馆里里，甚至还教他学喝酒。而他的妹妹莎拉因为她的疯狂的言行正在和自己的丈夫离婚，她的女儿想要和父亲生活在一起，这给她极大的伤害，几乎精神崩溃。在电影的结尾，莎拉离开了哈蒙的家，和另外一个男人在一起，而哈蒙走到银幕前给观众说再见，也和自己的生命告别。

　　自从象牙山的有情人们终成眷属之后，这个小小的山村发生了巨大的变化：王大拿（赵本山 饰）的王氏集团决定在此投资，谢永强（贺树峰 饰）担任投资工程的副总，却和刘大脑袋（刘流 饰）发生不和；王小蒙（毕畅 饰）的豆腐厂越做越大，开始考虑和上海的大企业合作；刘能（王小利 饰）撺掇老四（刘小光 饰）上镇上告长贵（王小宝 饰）的状，惹出了一堆笑话；赵玉田（吴云飞 饰）收心敛性开始好好过日子，而刘英则凭借怀孕的优势在赵家的地位陡然提升；谢广坤（唐鉴军 饰）陪儿媳妇去了一趟上海，不仅学得一口蹩脚的上海话，还迷上了对方公司的主管；刘一水专心自己的畜牧场，而老婆却希望他出任象牙山村的村主任……　　新的一年，新的故事，在这个我们熟悉的山村继续上演……

　　这是利用网购技能，四处游走，煮饭收服神兽的故事 。

　　经过劳动改造，犯人李慧泉（姜文 饰）刑满释放，他回到了从小生长的胡同。老街坊邻居罗大妈很照顾这个父母亡故、孤苦伶仃的小伙子。当年，哥们叉子因为女友爱上了别人，气愤不过，拉着讲义气的李慧泉，教训了那个男人，结果无意中弄出了人命，二人双双入狱。如今，叉子的家人对他们依旧抱有成见，只有叉子的弟弟觉得李慧泉是条汉子。 李慧泉在民警小刘（刘斌 饰）的帮助下，后来选择了练摊谋生，期间遇到了三教九流令他尝遍人间冷暖。在歌厅里，李慧泉认识了驻唱的歌手赵雅秋（程琳 饰），此后他成为她的护花使者，但是在他决定重新开始新生活的时候，却陷入了始料未及的困境……　　本片根据刘恒的小说《黑的雪》改编，获得1990年柏林电影节银熊奖。

　　这是一个坚毅的女人和一群刚刚毕业还很稚嫩的老师，带着一百多个女孩成功逆天改命的故事，是关于爱、青春、热血和命运……　　影片根据云南丽江华坪女子高级中学校长张桂梅真实事迹改编。

　　鄭少秋—張無忌 汪明荃—趙  明　　趙雅芝—周芷若 陳玉蓮—小  昭　　夏　雨—張翠山 黃淑儀—殷素素　　黃允財—楊　逍 莊文清—殷　離　　楊盼盼—紀曉芙 楊盼盼—楊不悔　　石　堅—謝　遜 黃　新—汝陽王　　駱　恭—空　見 李家鼎—方東白　　江　毅—成　崑（法號圓真）　　張英才—俞岱岩 吳殷志—杜百當　　鄭則仕—吳港德（布袋和尚）　　廖偉雄—張松溪 蕭　亮—何太沖　　上官玉—滅絕師太 張活游—宋遠橋　　黃楚英—貝錦儀 金興賢—冷　謙　　呂良偉—長  老 郭　鋒—韓中景

　　An outstanding comedy whose poetic style hearkens back to the films of Wes Anderson. It tells of a youngster focused on winning the nationwide drumming championship in spite of certain obstacles – such as not having any drums! A film that is every bit as hardcore as Jimmy Page’s guitar, and every bit as endearing as Robert Plant’s waistcoats.　　There are a lot of films that stick to the hackneyed theme of the outsider bent on fulfilling his dream in spite of all the odds – thanks to which he not only achieves his coveted success but, moreover, instils hope in the hearts of the weak and degraded through his courage and determination. But none of these films has had a protagonist as charismatic as Power – a young man obsessed with drumming drumlessly (read: steady gesticulation set to the rhythm of legendary heavy metal anthems), whose aim is to win the nationwide drumming championship, support striking miners in New Mexico and win the heart of a girl who went deaf at the age of three at a Status Quo concert. This brilliant comedy – reminiscent of the films of Wes Anderson in its fascination with bizarre twists on standard genre themes – will thrill you even if you are not a fan of 1970s hard-rock dinosaurs. But you mustn’t forget Power’s creed while you’re watching: “I don’t need drums. I am drums!"　　About the director　　Ari Gold received a Student Oscar in 2000 for his film Helicopter, an experimental short film in which he used authentic photography, scene reconstructions and animated sequences to tell of the tragic death of his mother. The Sundance Festival accepted Gold’s short student films for three consecutive years, and one of them – the sixty-second film Culture, which the filmmaker accompanied with a 10-point manifesto signed with the pseudonym Ari von Gold – elicited (particularly in Serbia) a wave of similar films of exactly one minute in length avowing “Dogma 99”. In addition to filmmaking, Ari Gold is also a dedicated musician – he sings in the bands The Honey Brothers and The Gold Brothers, he plays the ukulele, the piano and occasionally the drums. The film Adventures of Power is his first feature-length film.